“Sull’uscio” (atarian) da Apolvere dantza konpainia gazteak bere ikerketa-fasearen hasieran esperimentatu nahi dituen ideia batzuk lantzeko sortzen ari den piezaren behin-behineko izenburua. Ikerketa hori L’animal a l’esquena eta Greziako Akropolis Zentroaren artean garatzen ari da.
Pieza hau sortzeko interes artistikoa bi kodirectoreen egoeratik sortzen da: bata Italiakoa da eta bestea Espainiakoa, eta gaur egun biak ari dira ikusten nola hazten ari diren diskurtso politiko faxistak eta nola ari diren pixkanaka normalizatzen, bai euren jatorrizko herrialdeetan bai Europako beste toki askotan. Horrek agerian utzi die oso garrantzitsua dela lan bat sortzea, etorkizun bat babesteko antolakuntza kolektiboari buruz hitz egingo duena; alegia, adierazpen askatasuna eta bizitza baldintza duinak arriskuan egongo ez diren etorkizun bati buruz.
Egoitza honen lanak eszenografia-diseinu baten ideiaren bueltan egingo lirateke —edo horren prototipo baten inguruan—: hiru panel arinez osatutako egitura bat, horma txiki moduan funtzionatuko dutenak, eszenaren testuinguru zabalagoaren barruan nolabaiteko zoom in bat sortuz. Marko horretan, mugimenduaren bidezko ikerketa bat egin nahi dute, partituren, errepikapenen eta unisonoen bidez egituratua.
Elementu koreografiko hauek interesatzen zaizkie, uniformetasunaren barruan indibidualtasunaren kontzeptua aztertu nahi dutelako; baita gizarte baten eta zehaztasunez funtzionatzen duen engranaje konplexu baten arteko paralelismoa ere: mugimenduaren ondorioa, elkarrekiko eragina eta lankidetza.
Bestelako baliabideak ere erabiliko lirateke, hala nola sortutako soinu-paisaiak edo grabatutako testuen laginak, taldeak mugitzen den lurralde komun hori pixkanaka definitzeko. Zehaztasun sonoro hori lortzeko, Apolverek soinu-diseinatzaile bat gonbidatu nahiko luke proiektuaren talde kolaboratzailearen parte gisa.
Momentuz, Pier Paolo Pasolini eta Joan Brossa bezalako autoreen testuak dira imajinario poetiko hau elikatzen dutenak. Bi poeta hauen gaitasuna —gai politikoak pertsonaren bizitzaren ikuspegia zeharkatzen duen zerbait bezala irudikatzeko— oso inspiragarria da haientzat: ñabardura politiko eta moraletatik hasi eta antolaketa praktiko eta ikuspegi sozialetaraino.
Elementu horiek guztiak dira Apolverek Sull’uscio garatzeko oinarri gisa hartu nahi dituen zutabe nagusiak, eta uste dute ikerketa-fase honen lehen etapa honen bizkarrezurra izan daitezkeela.
Apolvere Martí Ramis eta Arianna Bonacinak osatutako dantza konpainia da.
Martí Ramis Celràn jaio eta hazi zen, Gironatik gertu dagoen herri txiki batean, Kataluniako iparraldean. Txikitatik egon da dantzarekin lotuta modu askotan, dantzariekin osatutako familia batean hazita. Bitxia bada ere, zinea ikastea erabaki zuen eta bere interes pertsonala bide horretatik joan zen 20 urte bete arte. Orduan aurkitu zuen dantza bere kabuz, eta aukera bat ematea erabaki zuen. Eskola askotan egin zituen audizioak, eta azkenean SEAD (Salzburg Experimental Academy of Dance) eskolan onartu zuten, han amaitu baitzituen bere ikasketak. Ondoren, hainbat koreograforekin lan egin du, besteak beste Olivier Dubois, Oliver Mears, Mal Pelo, Jukstapoz, Manuel Ronda eta Karl Rummelekin.
Arianna Bonacina Turinen jaio eta hazi zen, Italian. Lau urterekin hasi zen balleta ikasten, eta urte askotan teknika horretan oinarritu zuen bere prestakuntza. 14 urterekin Pompea Santororekin ikasten hasi zen —Mats Eken laguntzaile gertuenetako batekin— eta errepertorio neoklasikoa lantzen hasi zen. 17 urterekin dantza garaikidera ireki zituen bere interesak, eta horrek Amsterdameko Henny Jurriëns estudioan ikastaro intentsibo bat egitera eraman zuen. 19 urterekin SEADen sartu zen (Salzburg Experimental Academy of Dance), eta lau urteko prestakuntzaren ondoren graduatu zen. Ondoren hainbat konpainiarekin lan egin du, hala nola Bodhi Project Dance Company (Olivier Duboisekin), Mal Pelo eta Lawine Torrent Productionsekin.
Svesda Santi Pérez Las Palmas de Gran Canariako artista diziplinartekoaren proiektu musikala da. Izena —mazedonieraz “izarra” esan nahi duena— artistak 2018an Balkanetara egindako bidaia baten ondoren sortu zen, bidaia horrek inspiratu baitzuen bere lehen sorkuntzak partekatzera. 2020an Berlinera joan zen bizitzera, musika elektronikoaren ekoizpena ikasteko, eta etapa berri bati ekin zion: elektronika modu organikoago batean esploratzen hasi zen, landa-grabazioak eta eguneroko objektuak erabiliz bere musikaren nortasuna indartzeko. Urte berdinean bere lehen kontzertua eman zuen Las Palmasen, eta ordutik Kanarietako hainbat areto eta jaialditan jo du, besteak beste Lava Circular (2022) eta Festival en Conexión (FEX 2023) jaialdietan. Aldi berean, Héctor Matacherry piano-jotzailearekin batera Alizulh proiektua garatu du, eta 2024an disko bat argitaratu dute biniloan. Horrez gain, Potajito Club izeneko musika elektronikoaren festa sortu eta bultzatzen du Las Palmasen, non zuzendaritza artistikoaz arduratzen den. Gaur egun Bartzelonan bizi da eta ESMUCen Musika Teknologiekin Konposizioa masterra egiten ari da bere ezagutza musikalak sakontzeko.