Brrr pla pla plaa es un proyecto de investigación y creación coreográfica que indaga en la relación entre palabra (voz), cuerpo y mundo tomando como punto de partida las onomatopeyas y entendiendo el sonido y el habla como hechos físicos, matéricos. Se pregunta, si las onomatopeyas, más allá de asemejarse al sonido que designan, también generan, al ser emitidas, un movimiento, un surco o una materialidad en el cuerpo similar a aquello que representan.
Brrr pla pla plaa quiere comprender cómo son los movimientos que las onomatopeyas generan en la garganta, la lengua y la boca, y más allá, en los huesos, órganos, músculos, fascias y piel, y si estos tienen algo que ver con el mundo que designan. ¿Tienen alguna similitud el rastro que produce la onomatopeya pil-pil en el cuerpo al ser pronunciada y el hervir superficial que esta simboliza?
El proyecto parte a nivel teórico de dos premisas. Por un lado, que la palabra ha sido reducida en la historia de la filosofía a un vínculo mental entre una imagen y un objeto, perdiendo así la carnalidad y la voz que le acompañaban en su origen. Es decir, las palabras han sido despojadas de toda corporalidad. Por otro, que las onomatopeyas, por su origen mimético y popular, son palabras que están más cerca de la materia de las cosas/acciones que representan y de los cuerpos que las pronuncian.
En cuanto a la practica, comienza por un estudio teórico-práctico de los movimientos que distintas onomatopeyas generan en la garganta, la lengua y la boca, así como la relación de estos con el mundo. Así mismo, con el objetivo de hacer visible su materialidad, busca formas de captar y amplificar este movimiento. Además, reflexiona sobre las posibilidades de dar cuenta, a través de la danza, de la relación entre onomatopeyas (lenguaje) y mundo (materia). Es decir, analiza el modo en el que se relacionan el mundo por un lado, y la coreografía, movimiento e imágenes que el cuerpo produce al emitir onomatopeyas por otro. Busca entender cómo es esta relación y qué pistas puede darnos sobre el mundo. Se postula que un mundo en el que las palabras están más cerca de la materia es un mundo de relaciones más horizontales, un mundo más respetuoso y cercano con los cuerpos.
Ángela Millano, (Vitoria-Madrid). Licenciada en filosofía y graduada en danza contemporánea, con Máster en Prácticas Escénicas y Cultura Visual. Se dedica a la creación e investigación en el ámbito de las prácticas artísticas contemporáneas teniendo el cuerpo y sus posibilidades físicas, políticas y poéticas como centro. Sus trabajos en solitario han contado con el apoyo de instituciones y centros artísticos estatales e internacionales y se han mostrado en Azkuna Zentroa, Tabakalera Centro Internacional de Cultura Contemporánea, La Casa Encendida, Tenerife.LAV, Dock 11, K3 Center for Choreography y CCCC Centre del Carmen, entre otros. Desde 2018 colabora con Julián Pacomio en el proyecto Asleep Images, sobre cuerpo, memoria, archivo y reescritura, creando los trabajos Make It Don’t Fake It y PSYCHO, que se han mostrado en CentroCentro, Museo CA2M, La Casa Encendida e IVAM, por ejemplo. Esta investigación recibe en 2021 la Subvención para la Creación Coriográfica del Govierno Vasco y la Residencia para artistas visuales 2021-2022 de L’Estruch Fàbrica de creaciò de les arts en viu Sabadell. Desarrolla junto a Blanca G. Terán el proyecto Mixtape: Suavecito, sobre la liturgia del dormir, organizando varios laboratorios de durmientes y creando El frío antes de caer, pieza expuesta en Las Malas (Inéditos, La Casa Encendida).
Más info: angelamillano.com